杨曦：写意的玉雕“艺术家”

在苏州玉雕界提起“杨曦”的名字，恐怕无人不竖起大拇指。掐指算来，这位民间公认的“玉雕大师”已与玉器结缘近40载。他设计的玉雕图案空灵飘逸，写意大于写实。

杜彦锋寓戏曲绘画的新诠释

杜彦锋，祖籍山东海阳，现居北京，为中国公共关系协会艺术委员会委员、文化部老艺术家书画院理事、北京海峡两岸书画家联谊会理事、北京民协会员、北京戏曲博物馆馆员。

白山安氏技法传承400年 雕刻技艺入选“非遗”

白山市安氏雕刻技艺是集民间书、画、雕、塑等艺术手法的一种工艺和技艺，以民间特有的技艺表现民间文化，丰富人们的艺术生活和地域文化。它的工具所具有的是其它民间技艺工具所没有的。其悠久的历史传承早在明末清初时期就已存在，如今已传承到第19代传承人安郁民手中，至今已有近400年的历史了。

网店名称:西合道热贡唐卡

热贡艺术是中国藏传佛教艺术的重要流派，它产生于公元１３世纪，迄今已有７００多年的历史。主要包括唐卡、壁画、雕塑、雕刻、堆绣、建筑装饰图案彩画与酥油花等多种形式，其中以唐卡和堆绣最为著名，因发祥于同仁县隆务河畔的热贡而得名。 西合道唐卡画师在北京人民大会堂，成为了中国第五届中国工艺美术大师，中国艺术研究院民间艺术创作研究员、热贡唐卡鉴定专家。

网店名称:孙二林剪纸

剪纸作品所表达的美好祝福与一个个的谚语传说，无一不是承载着中国古老文明的悠久历史。经过千百年的历史演变，剪纸一方面已改变了它的某些传统功效，但它的那种能用简明线条将繁杂事物表现得淋漓尽致的特性，却又以另一种怡情悦性的形式吸引着现代人。她在保留祖辈口授心传的剪纸技法的基础上，还借用现代人的思想情感、物质条件和新的艺术手段，给古老的剪纸艺术注入了新的生命。

网店名称:北京“葡萄常”

  在北京地坛公园“文化遗产日”宣传活动中，有一对姐妹的展示台前，围满的人群中无论年龄的大小，都会对她们面前的作品为之惊叹，一些年幼的孩子竟然固执的非“吃”不可。这就是北京民间文艺家协会会员、“葡萄常”第五代传人常弘、常燕姐妹二人抢救恢复的“葡萄”工艺作品。在与常弘、常燕姐妹的交谈中，我们获知了“葡萄常”许多鲜为人之的故事   “葡萄常”以制作的玻璃葡萄为生，还是得益于过去街上卖的泥塑球。“葡萄常”本不姓常。该家族是蒙古族纽古禄氏，因与满清皇帝联姻，随清入关，居住在崇文门附近。后家境逐渐衰落，到光绪年间卖掉祖屋，流落到花市一带。为了生存，学会了泥陶制作以果品为主，尤以葡萄见长的工艺摆件， “葡萄常”鼻祖韩其哈曰布，又名常在，当时针对用泥陶制作葡萄球不透明、肉质感差的情况，选用玻璃进行制作，把玻璃料烧化，然后用吹管吹成一颗颗葡萄珠，退火后再把它们连结成串，最后配上枝叶，喷上白霜制作而成。    1894年阴历10月，光绪皇帝在颐和园为慈禧做六十大寿，慈禧到颐和园大戏楼准备看戏时，突然发现有一株葡萄，果实累累，晶莹剔透。阴历l 0月，北京已进入冬季，慈禧见到这么鲜灵的葡萄，不禁赏心悦目，馋涎欲滴。传旨采摘食用。太监忙回禀：“那是假的”。慈禧非常惊讶，问为何人所做。经查得知是韩其哈曰布及其妻所做。慈禧大喜，赏韩其哈曰布妻为“常在”，并赐匾“天仪常"。为感恩，韩其哈曰布改名常在，家人改常姓。“葡萄常"一时名噪京城。1915年，常家的玻璃葡萄在巴拿马国际博览会上获得一等奖，扬名海内外，“葡萄”远销英德等二十多个国家。      由于历史原因，常家的家规也与别家不同，绝技只传女不传男。为了家计，第三代“葡萄常”为了绝技不外传，常家姑侄五位妇女矢志不嫁，后为毛泽东主席称为“葡萄常五处女”。但是，由于受当时社会动荡的影响，许多珍贵的资料或被毁或被烧，在加之时代的变迁，“葡萄常五处女”中的四位相继去世。由于父母早逝，由五处女抚养长大的三个男孩。供他们上学后都各自参加了工作，没有传承她们技术。从文革到78年“葡萄常”已经不见了踪影，在人们的脑海里一度曾经盛极一时的民间艺术似乎就此失传了。      粉碎“四人帮”后，有关部门欲恢复“葡萄常”时，常家传人中只有常玉龄这惟一常氏传人，而且是70古稀老人了。1978年，常玉龄老人不顾年老体弱，从垒灶、吹珠到上霜，都亲自动手，并把家传绝技毫无保留的传授给常弘、常燕姐妹二人。       据姐姐常弘介绍，她和妹妹自小与常桂福和常玉龄一起生活，并经由常玉龄老人言传，已经基本掌握了这门家传绝技。但是在姐妹俩长大成人后，由于她们有着各自的工作单位，所以制作“葡萄常”的作品一直没有得以实现。2004年一次偶然机会，她们看到一传媒介绍说已经失传多年的“葡萄常”还有其他传人，于是姐俩找到了北京民间文艺家协会秘书长于志海，表示作为“葡萄常”的第五代传人，她们要恢复这一200多年的传统技艺。于是，常弘、常燕姐妹二人从找原材料入手，经过熔料、溜条、加色、吹捏、成形等多道工序，经过3个多月的试制，在2004年制作出第一件1米见方的葡萄盆景。为了确保制作出的作品能够代表“葡萄常”的家传技术，姐俩多方打听，寻找到了“葡萄常”曾经唯一一次将这一技术传送给外姓徒弟的李淑惠，并请她来认定。当时年已经70多岁的老人第一眼看见了摆在她面前的“葡萄”时，大吃一惊。同年，常弘、常燕姐妹的作品参加了在中华世纪坛举办的建国55周年民间艺术展，使这一民间绝技重现于世。         常弘告诉我们，“葡萄常”制作的葡萄等制品都系玻璃为原材料，与料器制作虽同属玻璃制品，但制作方法大不相同。料器葡萄是用有色的玻璃制作出实心葡萄珠，非常厚实、沉重。“葡萄常”制作的葡萄首先要用一根金属管粘上烧到火候的玻璃溶液，吹成葡萄珠，是空心的，然后经过贯活、蘸青、攒活、揉霜等一系列工艺流程才制出成品。这些葡萄珠有的是紫色，有的是绿色，有的绿中透紫，并且都蒙上了一层白霜，显得晶莹逼真，引人垂涎。       据常弘介绍，“葡萄常”不仅恢复了生产，而且改进了工艺，增加了新品种。但是，她们虽有志于绝技的恢复与挖掘并创新，但是目前资金匮乏，只能在业余时间制作出有代表性的葡萄。而恢复一些传统的产品，如葫芦、水果等，以及新产品研发和推广都难以涉及。但她坚信，祖辈们用汗水和心血创造出来的这枝艺术之花，不会再凋零于我们这一代。现在，北京民间文艺家协会对我们这项技艺给予了高度的重视，所以“葡萄常”的再生也必将会再次成为中华民族文化宝库中的精品.

网店名称:张宝琳面塑

有实物考证的出土汉代面塑造型，文字记载出现在北宋时期的《东京梦华录》，“民间用面塑造花鸟鱼虫、祭祀、做供品等”。面塑产自陕西、山西、河北等地，又称面馍、花馍，即用面捏出各种造型，目的也是为了节庆时祭祀之用，后来则逐渐成为席间装饰摆用的装饰品。此后山东将其发展成固定的玩具形式，引进北京后，则被清朝宫廷当成固定的玩具形式，有宫廷匠人专门制作给皇族把玩。民国后，又从宫廷再次进入民间，成为宫廷派面塑，张宝琳就是传自这一分支。

    &nbsp&nbsp&nbsp&nbsp 面塑讲究的是越小越精越好，以小为精，甚至可以做微雕，核桃面塑就是在核桃中捏制人物、花草和动物等，形体虽小，却极其精美。郎派面人在面人行里可比中国画中的工笔画，人物开脸精细，重细节刻划，其作品的精美度在业内是得到公认的。如制作人物，不但要求人物的造型要准，眉眼服饰、神态都要精雕细琢，精细度要求很高，要将人物的形态与神态都要表现出来。

    &nbsp&nbsp&nbsp&nbsp 做面人最难的是保存，多数面人捏制出来后不久就会开裂和霉变，而张宝琳，则一直在苦心研究面塑保存方法。他制作面人的原料由糯米粉和富强粉按一定的比例混合后蒸制而成，颜色也由最初的品色发展到国画色、水彩色、水粉色、广告色，用食用色素制成的颜料则既可食用也可以留作装饰品，极其方便。目前在面人行中，张宝琳制成的面塑作品保存期是可长达五、六十年。

    &nbsp&nbsp&nbsp&nbsp 从1986年起，张宝琳开始出国交流，到国外捏制面人以传播中国古老的民间手工艺术。迄今为止，他的足迹已遍及美、加、德、法、荷、比、卢、日、东南亚及港澳地区，而他的民间面塑绝活也因此得到了国外友人及媒体的众多赞誉，从塞拉利昂总统到钢琴家理查德&8226克莱德曼，他们对张宝琳面人的评价都是“非常逼真”、“形似神更似”，而美国媒体则称其为“变人的魔术师”。现在的张宝琳是中国和北京文艺家协会会员、中国工艺美术家协会会员、中国宝玉石协会顾问，并在西城区民间艺术家协会中担任职务，曾被联合国教科文组织和中国文联授予“中国民间工艺大师”称号，被中国文联授予“德艺双馨”奖，其作品得到过中国文联授予的“山花奖”金奖，世界华人艺术大奖赛金奖等。

网店名称:哈氏风筝专卖

哈氏风筝起源于清末，四代相传，至今已有160余年历史。哈亦琦生长在这个有着160多年传统制造技艺的风筝世家，10岁起就随父哈魁明学习风筝技艺，作为第四代传人的他现在仍然在不断发掘着哈氏风筝新的技艺。 专访连接地址http//www.chinayigou.com/news/article/zt/yymjzt/yymj/200705/6351.html